Владимирская областная научная
универсальная библиотека им.М.Горького

Алексей Белянин

Живопись

Каталог выставки

Владимир

1999

Составление и компьютерная вёрстка А.А.Ковзуна

Владимирская областная научная библиотека, 1999




Быть художником - настоящее счастье.
И не важно, каким - большим или маленьким.

В.Я.Юкин

      Многое, что связывает меня с искусством, имеет вполне определенные истоки в детстве. В детстве я видел мир так же, как воспринимает его художник. В детстве у меня сформировался интерес к пейзажу. Своеобразное отношение к нему как к чему-то живому тоже пришло из детства. Всё это, переосознанное в результате занятий живописью, привело к новой личностной и художественной целостности. Целостность требует реализации. Художник, я реализую себя в живописи.

      Попытаюсь поделиться моим опытом формирования художника. Для меня это важно, потому что, как я считаю, истинен лишь собственный опыт.

      У детства оригинальное видение мира. Художник видит мир так же. Поэтому легко делается вывод: в том милом возрасте я видел как художник, только то детское видение было проницательнее. Я легко и свободно отождествлял себя с заинтересовавшим меня кустом, тихо падающими хлопьями снега, суетящимися сороками. Я был един с природой.

      А её так много в нашем старинном сибирском городке! С крыльца нашего дома я мог видеть просторы Иртыша и таинственный урман (тайга) на дальнем берегу. Но не это рисует моя память. Меня привлекали камерные сумеречные уголки.

      Помню так отчетливо, будто вижу наяву, - огромный куст черёмухи у нас в огороде. То был не простой куст. Это был куст-патриарх. Действительно огромный, раскидистый. Удивительно, что предки мои не вырубили его, несмотря на то, что он занимал много полезной огородной земли. Думаю, не только потому, что под ним росла крупная капуста.

      А как он цвёл! Впечатляющий, весь белый, разбросившийся над грядками с капустной рассадой. И я - мальчишка, с запрокинутой кверху головой, внимающий этому кусту, и забору, и тёплым огонькам в окнах ближних и дальних домов, и сумеречной дымке, приползшей от речки Аркарки. И всё это, не существуя больше раздельно, обволакивало мягко и тихо, растворяло в себе, как колыбельная бабушки. Мир казался проницаемым для моих чувств. Я жил в одном ритме с окружающим меня чудом. Действительно, чудом, потому что все видимое размывалось, теряло свою осязаемость и материальность. Для меня всё вокруг было по-настоящему живым.

      Это отношение к природе как к чему-то живому осталось у меня с тех пор навсегда.

      Сейчас мне ясно, что в детстве я воспринимал окружающее обобщённо, "распустив глаз". Так видит художник. В этом убедил случай, который произошёл со мной, когда мне заново пришлось учиться забытой способности видеть. Другими словами, - "ставить глаз". Я испытал огромное счастье, когда в какой-то момент увидел мир ожившим, как в детстве.

      Теперь, будучи художником, я не сомневаюсь, что глазами детства вижу мир, который имеет параллельную и неведомую нашему сознанию жизнь. Сложившийся у меня синтез детских впечатлений, а также более органичного понимания природы и искусства породил новую целостность. Это привело к тому, что я теперь доверяю своему внутреннему зову - зову живущей во мне целостности, зову моей собственной природы, о которой я почти ничего не знаю. И, несмотря на это, следую ей.

      А это значит, что мне не суждено изображать природу только внешнюю, только визуальную, только оптически достоверную. Мой удел - писать её такой, какой я увидел её в детстве: живой и недоступной, одухотворённой и неведомой, одушевляя всё то, что способно воплотиться на холстах у меня в мастерской. Образы такой природы, выраженной в цвете и пластике, волнуют меня в работах других художников. Их я пытаюсь создавать в своих картинах в той мере, которая отпущена мне той же природой.

      Поэтому в искусстве меня мало интересует предмет, если за ним не таится ничего не затрагивающего душу. Меня не привлекает красота в своих банальных проявлениях на грани сусальности или бесчувственной рафинированности. Потому что в такой красоте для меня нет тайны. Истинная красота нужна мне в том минимуме, без которого произведение искусства теряет эстетическую определённость.

      Что волнует в искусстве? - Не предмет, не красота. Привлекает нечто живое, внутренняя жизнь изображения, нечто неведомое, скрытое от сознания и проявляющее себя в неясных образах, в пластике, в энергетике цвета. Видимо, этим объясняется некоторая упрощённость композиции и обобщённость предметов в моих работах. В них редко встретится прямая линия. Я избегаю резко очерченных контуров.

      Что особенно увлекает меня на данном этапе, так это энергия цвета. Выразительность цвета я ищу в тёплых тонах. Когда действую красками, то, кажется, купаюсь в красном цвете. При работе им не чувствую напряжения, как пловец не воспринимает сопротивления воды. Конечно, не это главное. Для меня важен не процесс, а результат.

      Есть мнение: путь художника в искусстве предопределён. Кому-то суждено работать не выходя за пределы общепризнанных норм, усвоенных в учебном заведении. Для других это только основание для броска в неведомые дали творчества. Созидание и поиск нового - вот их идеал. Таковы наши великие соотечественники - владимирские живописцы В.Я.Юкин, К.Н.Бритов, В.Г.Кокурин. Их вклад а мировую художественную культуру неоспорим. Сколько художников под влиянием их цветоносной живописи очистили от грязи и черноты свои палитры!

      Под обаяние их цвета, насыщенного и образного, подпал и я - тогда ещё житель далёкой Сибири. Прельщённый возможностью общения с талантливыми художниками и одновременно привлекаемый историческим прошлым, архитектурными древностями, российским укладом жизни, природой и близостью столицы, я переезжаю во Владимир. Здесь я нашёл землю обетованную. Встретил художников, у которых учусь не заимствуя.

      Испытываю ностальгию по сибирской родине. Как наяву вижу родные пейзажи, смягчённые влажной дымкой могучих вод Иртыша. Вижу серебристые, отглаженные ветром и холодом заборы и стены деревянных домов. С содроганием вспоминаю жуткие морозы. С теплотой - белоствольные березы с лохматыми кронами, чьи тонкие ветки обжигает мороз.

      География влияет на живопись, это известный факт. Поэтому мне не остаётся ничего другого, как объяснить холодно-серебристую гамму части моих работ ностальгическим влиянием Сибири.

      Одновременно я нашел себя в тёплой гамме. Видимо, по контрасту с памятью о сибирских холодах. Сама природа центральной России на фоне сибирской - более плодовитая, пышная, уютная - склоняет меня к определенной палитре: тёплой, насыщенной. В детских рисунках такая же жадность к красному. Красные яблоки, большие красные цветы, красные кони когда-то восхищали близких, быть может нарочито выражавших свой восторг.

      Бывает так, что событие, внешне незначительное, многое меняет в нас. Похожее произошло со мною однажды, когда я возвращался из очередного нашего путешествия по Суздальщине.

      В ту памятную осень были восхитительные краски у рябин. Ничто не предвещало сверхъестественного. Но вот скрылось солнце - и началось. С неба полился свет, окрашенный отсутствующим солнцем, - материальный, густой, хоть черпай ладонями. Рябины словно ждали этой минуты. Они засияли всеми оттенками тёплых цветов. Я не видел самих деревьев, я видел, как в детстве, только цвет Живой цвет, который стал главной составляющей природы.

      Так продолжалось до тех пор, пока автобус не миновал ряды рябиновых посадок. Вместе с ними закончилось мое пребывание в царстве цвета. Нахлынула тоска по утерянному раю. Однако взамен я обрел истину изображать нужно именно этот точько что виденный мною цвет. Не предметы а цвет. Ибо предметы - лишь носители цвета.

      Только однажды я услышал одобрение своим поискам в цвете "Счастливчик, чувствуешь красный цвет", - сказал один незнакомый художник. Эти слова приободрили меня тогда. Все остальное время я чувствую себя Гадким Утенком, виноватым за то, что выбрал будто бы самый лёгкий путь в живописи, работая в нескромных ярко-красных тонах.

А.Белянин



Биографические сведения

1944 - 13 октября родился в старинном сибирском городе Таре Омской области

1973 - Окончил математический факультет Свердловского педагогического института

1977 - Поступил в Тарскую вечернюю художественную школу

1984 - Окончил художественно-графический факультет Омского пединститута

1989 - Переезд в город Владимир. Начало преподавательской работа в Профессиональном лицее N15

1991 - С этого года участник всех Областных выставок Владимирской организации Союза художников России



Участие в выставках

1991-1994 - Областные художественные выставки (г.Владимир)

1994 - Выставка живописи и графики Владимирских художников, посвященная Дням славянской письменности (г.Владимир)

1995 - Выставка произведений художников Владимирской земли, посвященная 50-летию Владимирской организации Союза художников России (г.Владимир)

1997 - Выставка "Наше село Любец ". Государственный музейно-выставочный центр РОСИЗО Министерства культуры Российской Федерации (г.Москва)

1999 - Персональная выставка (г.Владимир)

2000 - Областная художественная выставка (г.Владимир)

2001 - Персональная выставка (г.Москва, ЦДХ, галерея "Les areades")

2001 - Персональная выставка (г.Мадрид)

2001 - Групповые выставки художников России (г.Москва, ЦДХ)

2001 - Групповая выставка художников России (г.Самара)

2001 - Групповая выставка (г.Владимир, "Арт-Бат")

2002 - Групповые выставки художников России (г.Москва, ЦДХ)

2002 - Групповая выставка (г.Мадрид)

2002 - Групповая выставка (г.Владимир, "Арт-Бат")



Каталог

Натюрморт с ромашками. 1985. Х., м. 49х64.

Двор. 1989. X., м. 69х43.

Аптека. 1989. Х., м. 85х61.

Старый город. Этюд к картине "Аптека " 1989 Х. на карт., м. 35х50.

Кострище. 1990. Оргалит., м. 62х44.

Двор. Оттепель. 1991. Х., м. 59х45.

Погост. 1991. Х., м. 42х65.

В гору. 1991. Карт., м. 42х58.

Талины. 1992. Карт., м. 42х58.

Шиповник. 1992. Карт., м. 28х34.

Февраль миновал. 1992. Карт., м. 60х80.

Церковь Георгия со святым. 1992. Карт., м. 60х80.

Старый город. 1992. Карт., м. 61х80.

Три дома. 1992. Карт., м. 60х80.

Вяз. 1992. Карт., м. 60х80.

Тёплый вечер. 1992. Карт., м. 60х80.

Солнцеворот. 1992. Карт., м. 60х80.

Три дома. Этюд. 1993. Карт., м. 35х50.

Разлив на Нерли. Этюд. 1993. Карт., м. 30х42.

На закате. 1993. Карт., м. 40х55.

Белые бабочки, чёрные цветы. 1993. Карт., м. 64х45.

Запущенный огород. 1994. Карт., м. 56х70.

В деревне. 1996. Карт., м. 40х55.

Последний луч. 1996. Карт., м. 43х64.

Белые цветы. 1996. Карт., м. 54х73.

Одуванчики. 1996. Карт., м. 40х45.

Вечер. 1996. Карт., м. 42х58.

Вишня цветёт. 1997. Карт., м. 41х58.

Слякоть. 1997. Карт., м. 42х58.

Архитектурный мотив. 1997. Карт., м. 40х45.

Сумерки. 1997. Х., м. 40х45.

Дом без номера. Утро. 1997. Карт., м. 42х58.

Весенняя зелень. 1997. Карт., м 38х55.

Два дерева. 1997. Карт., м. 45х56.

Дворик. 1997. X., м.45х56.

Дом без номера. Ночь. 1997. X., м. 42х57.

Церковь а Любце. 1998. X., м. 75х89.

Утро. 1998. X. на карт., м. 37х50.

Неразлучницы. 1998. Карт., м. 40х45.

Сарай. 1998. X. на карт., м. 42х52.

Кормилица. 1998. Карт., м. 42х58.

Церковка. 1998. X. на карт., м. 42х50.

Дворик. 1998. X., м. 42х58.

Хлеб. 1998. X., м. 42х68.

Красная стена. 1998. Х., м. 50х70.

Двор с привидением. 1998. Карт., м. 80х59.

Заимка. 1998. X., м. 55х75.

После дождя. 1998. X. на карт., м. 50х71.

Июль. 1998. X., м. 72х85.

Хлеб. 1998. Х., м. 65х85.

Скирды. 1999. X., м. 42х58.

К вечеру. 1999. X., м. 42х58.

За окном. 1999. Карт., м. 42х58.

Вечереет. 1999. X., м. 42х58.

Двор на Муромской. 1999. Х., м. 60х84.